На сцене областного драмтеатра поставили оперетту
Казачий Дон
В музыкальном спектакле Евгения Птичкина, поставленном по мотивам «Донских рассказов» (12+) Михаила Шолохова, написанных в 20-е годы прошлого столетия и объединенных темой острой классовой борьбы, нет политического конфликта. Здесь диалог ИНЬ и ЯН – мужского и женского, противостояние, столкновение и притяжение, замешанное на любви.
На сцене разворачивается многослойная история. Птичкин взял за основу рассказ «О Колчаке, крапиве и прочем» и другие произведения. Образы в постановке собирательные, но характеры истинно шолоховские – глубокие, выпуклые, живые.
Писатель умел соединить несовместимое – силу и мягкость, страсть и терпение, смех сквозь слезы. Всего этого с лихвой в «Бабьем бунте» (12+). Драматург Кирилл Васильев и поэт Михаил Пляцковский, написавшие к оперетте либретто, наполнили историю народным юмором, песнями, фольклором, плясками.
…Действие происходит в казачьей станице дворов на сто, где придерживаются старинного уклада. Мужик – глава семьи. Если конь не под седлом, казаки живут вольно – «гуляй да пой, казачий Дон»! Попивают самогон да под горячую руку, если жены «взбрыкнули», поколачивают их для порядку.
«Не будешь бить – спортится. Баба – как лошадь, – говорит один из героев «бунта». – Не бьешь – не везет».
А жизнь меняется. Вернулась из города местная Настя, жившая на шахтах, и принялась «баб табунить, организацию промеж них заколачивать». И прежде смирные казачки вышли из мужниной воли, решили проучить мужиков, переселившись от них за Дон. Поначалу те хорохорились, пытались вести хозяйство, надеясь, что благоверные «перебесятся» и вернутся, потому что «курица – не птица».
Зрители испытывают фейерверк эмоций. Игра идет не только на сцене, но и в зале. События развиваются стремительно. Диалоги актеров перемежаются ариями, дуэтами, хорами, цыганскими плясками. При этом в действе сохранен дух шолоховских произведений, своеобразная лексика, искрометный юмор.
Веселый бунт
«Наш бунт – не беспощадный в своей жестокости, а веселый, с добрым хеппи-эндом. Актеры получают удовольствие, играя в необычном для себя амплуа, а зрители наслаждаются их игрой», – поделилась заслуженный деятель искусств Республики Татарстан Наиля Фаткуллина.
Пензенский зритель увидел любимых актеров поющими, танцующими и даже искусно владеющими казачьими шашками.
Наиля Фаткуллина в нашем городе уже «показала руку», поставив хореографию и пластику в спектакле своей землячки Гузель Минкиной «Евгений Онегин» (12+). На ее счету более 40 драматических и оперных спектаклей в театрах страны.
«Драматические актеры во время учебы занимаются и вокалом, и танцами, в предложенном материале они были органичны. У них безупречный вокал. С ними легко работать, – поделилась Наиля. – За три месяца репетиций мы добились той легкости, которой ждал от нас зритель. В Пензе очень талантливая труппа».
Художественный руководитель театра Сергей Казаков назвал постановку мюзиклом, сделанным по всем канонам этого жанра, – мощным, ярким, экспрессивным.
«Первую скрипку» в этом оркестре выделить трудно. Спектакль хорош именно своим многоголосьем.
Очень интересно наблюдать за игрой в парах. Зрители влюбились в «первого парня на деревне» – бригадира Николку в исполнении Юрия Землянского и его партнершу Настю (Юлия Кузнецова). Искрометным юмором пронизаны диалоги Николая Шаповалова (председатель колхоза Стешка) и Веры Дупенко (Марфа), Альберта Ибраева (хлебороб Федот) и Яны Дубровиной (Дуняшка). Актеры, занятые в ролях станичников, наполняют сцену духом казачьей вольницы, искрящимся темпераментом, жизнелюбием, любовью.
Но один «дуэт» хотелось бы выделить особо. Илья Кочетков и Ольга Белякова, сыгравшие деда Захара и его жену Семеновну, напомнили зрителям вечно неунывающего Щукаря, над которым все смеются до колик в животе, и его суровую половинку. Отличная работа!
Миром правит любовь
Все окончилось хеппи-эндом. И тот же герой, который говорит про бабу и лошадь, произносит, обращаясь к жене, коронную фразу, которую можно считать высшим проявлением любви: «Без тебя, как без Дона, не могу ни дышать, ни жить». Актеров искупали в овациях. Зрители благодарили их не только за талантливую игру, но и за настроение, эмоции, душевный подъем.
Отдельные аплодисменты художнику театра Олегу Авдонину, художнику по костюмам Марине Смельчаковой, заведующему музыкальной частью Александру Королькову, педагогу по вокалу Ольге Робе.
«Я не сомневался в успехе второй премьеры театрального сезона, – поделился худрук театра Сергей Казаков. – Давно уже никто не спрашивал при входе лишнего билетика. У зрителя есть запрос на вечные темы, и мы постарались реализовать их в музыкальном спектакле».
Отвечая на вопрос, на чьей же стороне в этом «бунте» он сам, народный артист России, хитро прищурившись, вздохнул:
«Трудно спорить… Женщина всегда права!»
Вместо эпилога
Едва ли бы герои «Донских рассказов» (12+) при жизни писателя запели, если бы станица Вешенская, где состоялся первый показ, не ликовала от восторга. Одобрил работу и сам нобелевский лауреат. Только после этого оглушительного успеха «Бабий бунт» (12+) стал на несколько десятилетий визитной карточкой Ростовского музыкального театра и вошел в репертуары театров страны.
Ольга Сокова, фото: Алексей Юшин
Опубликовано в газете «Наша Пенза», №46 от 19.11.2025
